编者按：本次中央美术学院“靳尚谊青年教师创作奖”获奖教师之一，何君作为中央美术学院设计学院教授、博士生导师以及国际平面设计师协会（AGI）会员，已是一位行业内资深的设计师。当下，平面设计已不局限于二维平面中，早已跳脱出图形与版式，在媒体传播的融合态势下走向多维融合的发展方向。基于平面设计自身的发展以及多年来的实践与积累，何君对设计本身已产生出一套稳定、成熟的设计观念。在何君的综合性设计观念中，他试图呈现出形成框架与系统性的设计，在他来看，设计是“综合性的表达，体现出我们今天看待设计的不同视角——以整体的角度做设计，设计是一个系统。”而非仅仅是一个单独的产品或是包装。

这种整体性的思维同样贯穿在他的教学实践中，何君在教学中十分强调学习与实践的互动关系，强调教育者与学生之间的交流与分享。他也通过自己设计实践中得来的经验，引领学生走出校园，迈出舒适区，在实践中考验知识与技巧的掌握程度，这也让何君在教学中收获了十分显著的成果。本次面对艺讯网的采访，何君将以“靳尚谊青年教师创作奖”展览中展示的作品为脉络和案例，分享他在创作经验、设计思维、综合设计的观念以及教学方面的经验。

作品曾获香港设计师协会（HKDA）金奖、评审奖，平面设计在中国（GDC）金奖，纽约艺术指导协会（ADC）银奖，东京字体指导俱乐部（TDC）提名赏，英国设计与艺术指导协会（D&AD）奖，德国莱比锡“世界最美的书”，“中国最美的书”，全国美展铜奖，“国际商标标志双年奖”全场大奖、金奖，“全国书籍设计艺术展”一等奖等多个奖项。

作品多次参加国内外艺术设计展，包括：纽约艺术指导协会（ADC）展，东京字体指导俱乐部（TDC）展；英国设计与艺术指导协会（D&AD）展；《创意中国》展（英国）；德国莱比锡“世界最美的书”展；中国平面设计展（德国）；中国新时代文字海报展（德国、瑞士）；中国当代视觉文化展（荷兰）；华沙国际海报双年展（波兰）；德黑兰国际招贴双年展（伊朗）；莫斯科金蜜蜂设计双年展（俄罗斯）；拉赫蒂国际招贴双年展（芬兰）；香港设计师协会（HKDA）展；平面设计在中国（GDC）展；AGI 中国展；中国设计大展；当代中国书籍设计家邀请展；全国美展。

作为业内专家担任专业竞赛的评审，包括“靳棣强设计奖”全球华人设计比赛国际评审、“平面设计在中国（GDC）”国际评审、亚运会会徽评审委员会委员、全国书籍设计艺术展评委、全球吉庆生肖设计大赛评委、“360年度设计100”国际评审。

何君：在本次展览中，我将作品占据的这面墙打造成了一个“屏幕”，容纳有我的12件与平面设计相关的项目。将它们融合成一件作品的初衷在于想要打破大家总是将平面设计局限在图形与排版的看法，今天的平面设计早已不限于此。

例如，T time茶几系列作为这次展示的12个项目之一，最终结果看上去属于产品设计，但茶几造型实际上来源对英文“Time”四个英文字母的重构。因此，T time茶几实际上是以平面设计为基础，经过一步一步变化最终落实到空间中的产品设计。

T time茶几项目具体的落地过程中我们也面临很多的问题，比如，如何将传统物件呈现出“既老又新”的面貌？我们最终的解决办法，是选择利用板材这种材料的特性还原泡茶时的颜色变化。一般来讲，茶桌很少运用如此现代、可渐变、透明的材料。“透明”是我们在这次设计项目中追求的视觉效果，除了还原与配合茶汤多变的颜色之外，我们同时在生物可降解的板材中加入茶渣，以获得独特的肌理与质感。另外，我们还在透明桌板上，置有与茶相关的图像与历史文献资料，文献复刻于我们在拍卖公司拍卖得到的资料。这一设计的考虑在于还原过去人们把日常生活中珍爱的照片、资料压在玻璃板下的行为，这一行为本身就包含着人们对于时间的印记与情感。